kakeriun – Beberapa tahun lalu, drama Korea seperti tidak pernah kehabisan momentum. Setiap bulan selalu ada judul baru yang ramai dibicarakan, potongan adegan romantis memenuhi media sosial, dan aktor Korea mendadak menjadi idola internasional. Dari kisah cinta sederhana hingga thriller penuh misteri, drakor berhasil membangun kebiasaan menonton yang kuat di berbagai negara, termasuk Indonesia.

Kesuksesan Crash Landing on You, Squid Game, dan The Glory menunjukkan bahwa cerita Korea mampu menembus batas bahasa dan budaya. Drama yang sebelumnya identik dengan televisi nasional berubah menjadi komoditas hiburan global bernilai tinggi.

Namun, di balik popularitas tersebut, muncul persoalan yang tidak banyak terlihat oleh penonton. Biaya produksi terus meningkat, sejumlah perusahaan semakin berhati-hati mendanai proyek, dan persaingan platform streaming membuat industri drama Korea menghadapi tekanan baru.

Fenomena inilah yang memunculkan pembahasan mengenai krisis drakor. Ironisnya, masalah tersebut berkembang ketika drama Korea masih memiliki penggemar internasional yang sangat besar.

Lantas, apakah industri drama Korea benar-benar sedang menuju kemunduran? Atau justru sedang mengalami perubahan besar setelah bertahun-tahun menikmati pertumbuhan pesat?

Untuk menjawabnya, kita perlu melihat kondisi industri dari sisi produksi, investasi, distribusi, hingga perubahan kebiasaan penonton. Sebab, popularitas sebuah drama tidak selalu mencerminkan kesehatan bisnis di balik pembuatannya.

Krisis Drakor 2026 Bukan Sekadar Rumor, Industri Korea Sudah Membunyikan Alarm

Pembahasan krisis drakor mendapatkan perhatian serius setelah 12 organisasi industri hiburan Korea Selatan menggelar konferensi pers bersama di Seoul pada 4 November 2026.

Organisasi tersebut mewakili berbagai profesi, termasuk produser, sutradara, penulis naskah, aktor, sinematografer, dan pekerja produksi.

Mereka memperingatkan bahwa fondasi produksi drama Korea sedang menghadapi tekanan berat. Persoalannya bukan sekadar ada drama yang gagal mendapatkan rating tinggi, melainkan semakin sulitnya mempertahankan jumlah produksi secara berkelanjutan.

Dua Belas Organisasi Industri Meminta Bantuan Pemerintah

Dalam konferensi pers tersebut, para pelaku industri meminta pemerintah Korea Selatan membentuk dana investasi jangka menengah hingga panjang senilai 1 triliun won, atau sekitar US$746 juta berdasarkan kurs yang digunakan Reuters pada awal November 2026.

Permintaan tersebut menunjukkan bahwa krisis drakor sudah menjadi persoalan yang dibicarakan secara terbuka oleh para pelaku industri.

Mereka menilai kenaikan biaya produksi, berkurangnya investasi dari stasiun televisi, dan kesulitan memperoleh hak kekayaan intelektual membuat perusahaan produksi semakin rentan.

Namun, peringatan tentang potensi keruntuhan industri perlu dibaca secara kritis. Pernyataan itu merupakan penilaian organisasi yang berkepentingan menjaga keberlangsungan produksi, bukan bukti bahwa seluruh bisnis drama Korea sudah mengalami kebangkrutan.

Jumlah Produksi Drama Korea Mengalami Penurunan

Salah satu indikator paling nyata dari krisis drakor adalah berkurangnya jumlah judul yang diproduksi.

Menurut riset Korea IR Service yang dilaporkan Reuters, produksi drama Korea turun dari 141 judul pada 2022 menjadi sekitar 115 judul pada 2025.

Produksi drama Korea

2022

141

Judul drama

2025

115

Judul drama, perkiraan

Sumber: Korea IR Service, dilaporkan Reuters, November 2026.

Penurunan sekitar 18,4 persen tersebut menunjukkan bahwa volume produksi mengalami kontraksi dibandingkan masa puncaknya.

Sejumlah laporan industri menggunakan metode penghitungan berbeda dan menghasilkan estimasi penurunan yang lebih besar. Karena itu, angka dari sumber berlainan tidak sebaiknya digabungkan tanpa memperhatikan definisi produksi yang digunakan.

Stasiun Televisi Tradisional Mengurangi Jadwal Drama

Tekanan lebih besar terlihat pada stasiun televisi nasional Korea Selatan.

Data yang disampaikan organisasi industri menunjukkan bahwa tiga jaringan televisi terestrial utama, yaitu KBS, MBC, dan SBS, menayangkan 91 judul drama pada 2012. Jumlah tersebut turun menjadi 32 judul pada 2023.

Perubahan ini cukup signifikan karena televisi tradisional sebelumnya menjadi tempat berkembangnya banyak penulis, sutradara, dan aktor Korea.

Ketika jadwal drama berkurang, peluang bagi pekerja kreatif untuk mendapatkan proyek juga ikut menyempit.

Namun, perpindahan sebagian produksi ke platform streaming harus diperhitungkan sebelum menyimpulkan bahwa seluruh industri mengalami penurunan dengan tingkat yang sama.

Biaya Produksi Melonjak, Mengapa Membuat Drakor Semakin Sulit Dibuat?

Salah satu penyebab utama krisis drakor adalah meningkatnya anggaran produksi.

Drama Korea modern dituntut memiliki kualitas visual yang mampu bersaing dengan serial internasional. Penonton kini terbiasa menikmati sinematografi berkualitas tinggi, lokasi syuting beragam, serta efek visual yang semakin realistis.

Peningkatan standar tersebut tentu membutuhkan biaya.

Satu Episode Bisa Menghabiskan Miliaran Won

Menurut analisis Media Partners Asia yang dipublikasikan ContentAsia pada Agustus 2025, biaya produksi rata-rata drama Korea berada pada kisaran 1 miliar hingga 3 miliar won per episode.

Jika sebuah serial memiliki 12 episode, total anggaran produksinya secara matematis dapat mencapai 12 miliar hingga 36 miliar won berdasarkan kisaran tersebut.

Angka itu merupakan ilustrasi, bukan biaya pasti setiap drama. Serial dengan lokasi sederhana dan pemain yang relatif baru dapat memiliki anggaran lebih rendah.

Sebaliknya, drama fantasi atau produksi dengan efek visual kompleks berpotensi membutuhkan dana lebih besar.

Kondisi tersebut membuat krisis drakor semakin terasa bagi perusahaan kecil yang tidak memiliki cadangan modal besar.

Honor Aktor Terkenal Ikut Mendorong Anggaran

Biaya pemain menjadi salah satu komponen yang mendapatkan perhatian khusus.

Penelitian Korea IR Service yang diberitakan Reuters menyebut bayaran bintang utama sebagai pendorong penting kenaikan biaya produksi, seiring persaingan platform streaming dalam mendapatkan aktor yang mampu menarik penonton.

Aktor terkenal memang dapat meningkatkan nilai pemasaran sebuah serial. Kehadiran mereka membantu menarik perhatian investor, sponsor, dan distributor internasional.

Namun, strategi tersebut juga memiliki konsekuensi.

Ketika sebagian besar anggaran terserap untuk nama besar, produser harus semakin cermat mengatur pengeluaran untuk lokasi, kru, desain produksi, dan pascaproduksi.

Persoalannya bukan berarti aktor terkenal tidak pantas memperoleh bayaran tinggi, melainkan apakah struktur pembiayaan industri masih mampu mendukung biaya tersebut secara berkelanjutan.

Produksi Mahal Tidak Menjamin Drama Sukses

Krisis drakor memperlihatkan bahwa besarnya anggaran bukan jaminan sebuah serial akan menghasilkan keuntungan.

Drama dengan pemain populer dapat gagal menarik perhatian apabila cerita tidak memenuhi harapan penonton.

Sebaliknya, produksi dengan anggaran lebih sederhana tetap memiliki peluang sukses jika menawarkan karakter kuat dan konflik yang menarik.

Masalah muncul ketika perusahaan mengeluarkan dana besar, tetapi belum memiliki kepastian pendapatan dari lisensi, distribusi, dan penayangan.

Dalam kondisi seperti itu, satu proyek yang gagal secara komersial dapat memengaruhi kemampuan perusahaan membiayai produksi berikutnya.

Netflix dan Platform Streaming, Penyelamat atau Penyebab Krisis Drakor?

Peran layanan streaming menjadi salah satu bagian paling kontroversial dalam pembahasan krisis drakor.

Di satu sisi, platform global membantu memperkenalkan drama Korea kepada penonton internasional. Di sisi lain, kehadiran perusahaan dengan modal besar mengubah struktur persaingan dan pembiayaan industri.

Keduanya merupakan kenyataan yang perlu dilihat secara bersamaan.

Netflix Membuka Pasar Global untuk Drama Korea

Netflix mulai beroperasi di Korea Selatan pada 2016 dan terus memperluas investasinya dalam konten lokal.

Pada 2023, perusahaan tersebut mengumumkan komitmen investasi sebesar US$2,5 miliar untuk konten Korea selama empat tahun.

Investasi ini membantu membuka peluang produksi dan distribusi internasional bagi kreator Korea.

Serial seperti Squid Game menjadi contoh bagaimana karya berbahasa Korea dapat menarik perhatian penonton dari berbagai negara.

Namun, kesuksesan global tersebut tidak otomatis menjamin seluruh perusahaan produksi lokal menikmati manfaat ekonomi yang sama.

Persaingan Streaming Mendorong Standar Biaya Lebih Tinggi

Ketika platform streaming global bersaing mendapatkan konten eksklusif, permintaan terhadap aktor populer, penulis berpengalaman, dan studio berkualitas meningkat.

Persaingan tersebut dapat memberikan peluang pendapatan lebih besar bagi sejumlah pelaku industri.

Namun, stasiun televisi lokal yang memiliki kemampuan investasi lebih terbatas menghadapi kesulitan mengikuti standar biaya baru.

Inilah salah satu paradoks krisis drakor: industri memperoleh akses ke modal internasional, tetapi sebagian pemain domestik justru semakin kesulitan bersaing.

Meski demikian, menyalahkan Netflix atau satu platform saja terlalu menyederhanakan persoalan.

Penurunan pendapatan iklan televisi, perubahan kebiasaan menonton, serta keputusan bisnis perusahaan lokal juga ikut memengaruhi situasi.

Hak Kekayaan Intelektual Menjadi Persoalan Serius

Aspek yang sering terlupakan dalam krisis drakor adalah kepemilikan hak kekayaan intelektual atau intellectual property (IP).

Dalam produksi serial, IP berkaitan dengan hak atas karya yang dapat menghasilkan pendapatan dari berbagai bentuk pemanfaatan, tergantung perjanjian kontrak.

Perusahaan yang mempertahankan hak tertentu berpotensi memperoleh pendapatan tambahan dari lisensi internasional, adaptasi, dan distribusi lanjutan.

Namun, sebagian skema pembiayaan membuat perusahaan produksi harus menyerahkan hak tertentu kepada pihak yang mendanai atau memesan serial.

Skema tersebut dapat membantu menutup biaya produksi sejak awal, tetapi juga dapat membatasi peluang pendapatan jangka panjang.

Karena itu, para pelaku industri meminta sistem yang memungkinkan produser lokal memperoleh manfaat lebih besar dari keberhasilan karya mereka.

Krisis Drakor Membuat Stasiun Televisi Korea Semakin Tertekan

Perubahan industri streaming tidak hanya memengaruhi studio produksi. Stasiun televisi yang selama puluhan tahun menjadi rumah bagi drama Korea juga menghadapi tantangan serius.

Salah satu contoh yang menarik perhatian pada 2026 adalah persoalan keuangan yang melibatkan JTBC, jaringan televisi yang dikenal melalui sejumlah drama populer.

Kasus JTBC Menjadi Peringatan bagi Industri

Menurut laporan The Korea Times pada 23 Juni 2026, JTBC menghadapi proses restrukturisasi yang diawasi pengadilan setelah mengalami kesulitan keuangan.

Laporan tersebut juga menyebut kegagalan pembayaran kewajiban pinjaman berbasis aset senilai 20,6 miliar won yang telah jatuh tempo.

Situasi tersebut mengejutkan karena JTBC sebelumnya dikenal melalui berbagai serial sukses, seperti Itaewon Class, SKY Castle, dan Reborn Rich.

Kasus ini memperlihatkan bahwa reputasi sebagai produsen tayangan populer tidak otomatis menjamin stabilitas keuangan perusahaan.

Namun, persoalan JTBC juga tidak boleh dianggap sebagai bukti bahwa semua jaringan televisi Korea berada dalam kondisi serupa.

Pendapatan Iklan Televisi Semakin Terbatas

Krisis drakor semakin rumit karena model bisnis televisi mengalami perubahan.

Dahulu, pendapatan iklan dan penjualan hak siar menjadi sumber penting pembiayaan drama. Ketika penonton beralih ke layanan streaming, daya tarik iklan televisi tradisional ikut menghadapi tekanan.

Stasiun televisi akhirnya harus memilih antara mempertahankan produksi dengan risiko biaya tinggi atau mengurangi jumlah tayangan untuk menjaga kondisi keuangan.

Pilihan tersebut memiliki konsekuensi terhadap pekerja kreatif dan keberagaman cerita yang tersedia bagi penonton.

Dampak Krisis Drakor terhadap Aktor, Penulis, dan Kru Produksi

Ketika sebuah serial dibatalkan atau ditunda, dampaknya tidak hanya dirasakan oleh perusahaan produksi.

Ada penulis naskah, asisten sutradara, penata kamera, editor, penata rias, hingga pekerja teknis yang bergantung pada keberlanjutan proyek.

Aktor Pendatang Baru Semakin Sulit Mendapatkan Kesempatan

Salah satu dampak krisis drakor adalah menyempitnya kesempatan bagi aktor baru.

Ketika jumlah produksi berkurang, persaingan untuk mendapatkan peran menjadi semakin ketat.

Perusahaan yang menghadapi risiko keuangan juga mungkin lebih memilih aktor berpengalaman atau nama populer untuk meningkatkan daya tarik proyek di mata investor.

Strategi tersebut dapat dipahami secara bisnis, tetapi berpotensi mempersempit ruang bagi talenta baru.

Padahal, banyak bintang Korea yang kini dikenal secara internasional memulai karier melalui peran kecil dalam serial televisi.

Penulis Naskah Menghadapi Ketidakpastian

Dalam konferensi pers November 2026, perwakilan industri turut menyoroti berkurangnya kesempatan bagi penulis untuk mengembangkan karya berikutnya.

Situasi ini penting karena kualitas drama Korea tidak hanya dibangun oleh aktor terkenal, tetapi juga oleh penulis yang mampu menghadirkan cerita segar.

Jika proyek semakin sulit mendapatkan pendanaan, penulis mungkin menghadapi tekanan untuk mengikuti formula yang dianggap lebih aman secara komersial.

Dalam jangka panjang, kondisi tersebut berpotensi mengurangi keberagaman cerita.

Pekerja Produksi Berisiko Kehilangan Proyek

Krisis drakor juga dapat memengaruhi kru yang bekerja berdasarkan kontrak proyek.

Berbeda dari karyawan tetap, sebagian pekerja produksi memperoleh pendapatan ketika terlibat dalam proses pembuatan serial.

Ketika jadwal produksi menyusut, kesempatan kerja mereka ikut berkurang.

Para pelaku industri memperingatkan bahwa hilangnya tenaga berpengalaman dapat melemahkan kemampuan produksi Korea Selatan dalam jangka panjang.

Namun, gambaran ketenagakerjaan perlu dibaca secara hati-hati. Data KOCCA yang dikutip Reuters menunjukkan jumlah pekerja industri konten secara keseluruhan justru meningkat dari 688.122 orang pada 2024 menjadi 693.090 orang pada 2025.

Artinya, tekanan pada produksi drama tidak identik dengan penurunan seluruh sektor hiburan Korea.

Apakah Penonton Mulai Bosan dengan Drama Korea?

Selain persoalan ekonomi, muncul pertanyaan lain: apakah krisis drakor juga disebabkan oleh perubahan selera penonton?

Sebagian penggemar mungkin merasa sejumlah cerita semakin mudah ditebak. Tema percintaan kantor, balas dendam, perselingkuhan, hingga karakter yang kembali ke masa lalu sering muncul dalam berbagai judul.

Namun, kesamaan tema bukan bukti bahwa seluruh penonton mulai meninggalkan drama Korea.

Cerita yang Terasa Berulang Menjadi Tantangan Kreatif

Industri hiburan sering menggunakan formula yang sebelumnya terbukti berhasil.

Ketika sebuah drama romantis sukses, produksi dengan tema serupa dapat bermunculan. Hal yang sama terjadi pada genre thriller, fantasi, dan balas dendam.

Strategi tersebut memiliki alasan komersial, tetapi dapat menimbulkan kejenuhan apabila cerita tidak menawarkan pendekatan baru.

Meski demikian, kualitas sebuah drama tidak hanya ditentukan oleh kebaruan premis.

Penulisan karakter, dialog, penyutradaraan, dan kemampuan membangun emosi tetap menjadi faktor penting.

Persaingan Hiburan Semakin Ketat

Krisis drakor juga terjadi ketika perhatian penonton semakin diperebutkan berbagai bentuk hiburan.

Serial Jepang, drama China, anime, film internasional, konten kreator, hingga video pendek tersedia melalui perangkat yang sama.

Penonton tidak lagi harus menunggu jadwal televisi untuk menikmati hiburan.

Namun, persaingan tersebut tidak otomatis berarti minat terhadap drama Korea menurun.

Penelitian Media Partners Asia yang dipublikasikan pada Agustus 2025 menunjukkan bahwa konten Korea menyumbang sekitar 35 persen penayangan layanan video premium di Asia Tenggara pada kuartal kedua 2025.

Angka tersebut justru menunjukkan bahwa konten Korea masih memiliki daya tarik besar di kawasan ini.

Mengapa Drama Korea Masih Populer meski Industrinya Mengalami Krisis?

Inilah bagian yang membuat krisis drakor terasa paradoks.

Di satu sisi, sejumlah perusahaan mengalami tekanan keuangan. Di sisi lain, drama Korea masih memiliki penonton global dan kemampuan menarik perhatian internasional.

Kedua kondisi tersebut sebenarnya tidak saling bertentangan.

Popularitas Tidak Selalu Menghasilkan Keuntungan Merata

Sebuah serial dapat ditonton jutaan orang, tetapi pendapatan yang diperoleh setiap pihak dalam rantai produksinya tidak selalu sama.

Platform distribusi, perusahaan produksi, pemilik IP, investor, dan pekerja kreatif memiliki perjanjian komersial masing-masing.

Karena itu, keberhasilan sebuah judul tidak otomatis memberikan keuntungan besar kepada seluruh pihak yang terlibat.

Krisis drakor menunjukkan pentingnya melihat siapa yang menanggung biaya, siapa yang memiliki hak distribusi, dan siapa yang memperoleh pendapatan jangka panjang.

Drama Korea Memiliki Pengaruh Budaya yang Luas

Drama Korea juga berperan dalam memperkenalkan budaya, bahasa, makanan, fashion, dan destinasi wisata Korea Selatan.

Kesuksesan sebuah serial dapat mendorong perhatian terhadap produk maupun lokasi yang ditampilkan.

Namun, manfaat ekonomi tidak langsung tersebut sulit digunakan untuk membiayai produksi berikutnya apabila perusahaan pembuat drama tidak memiliki mekanisme untuk memperoleh bagian pendapatan.

Inilah alasan mengapa para pelaku industri meminta pemerintah melihat drama sebagai bagian dari ekosistem ekonomi kreatif yang lebih luas.

Pemerintah Korea Selatan Diminta Menyelamatkan Industri Drakor

Pada November 2026, tuntutan dukungan pemerintah menjadi salah satu perkembangan paling penting dalam krisis drakor.

Dua belas organisasi industri meminta kebijakan yang dapat membantu memulihkan volume produksi dan menjaga keberlangsungan pekerjaan kreatif.

Usulan Dana Investasi 1 Triliun Won

Dana investasi senilai 1 triliun won yang diusulkan para pelaku industri ditujukan untuk memperkuat ekosistem produksi drama dalam jangka menengah hingga panjang.

Salah satu perhatian mereka adalah memastikan proyek dari perusahaan domestik tetap memiliki kesempatan mendapatkan pendanaan dan jalur distribusi.

Namun, usulan tersebut belum berarti pemerintah telah menyetujui atau mencairkan dana.

Efektivitas kebijakan juga akan bergantung pada mekanisme penyaluran, transparansi, dan kemampuan menjangkau perusahaan yang benar-benar membutuhkan dukungan.

Rencana Pemangkasan Anggaran 2027 Menuai Kritik

Menurut Korea JoongAng Daily, rancangan anggaran Kementerian Kebudayaan Korea Selatan untuk sektor penyiaran dan video pada 2027 turun dari 91,8 miliar won menjadi 87,3 miliar won.

Penurunan sebesar 4,5 miliar won tersebut menjadi sorotan karena terjadi ketika industri meminta dukungan tambahan.

Namun, rancangan anggaran tidak selalu sama dengan alokasi final yang disahkan.

Pertanyaan pentingnya bukan sekadar apakah pemerintah akan menambah dana, melainkan apakah bantuan tersebut mampu memperbaiki struktur bisnis yang membuat produksi drama semakin mahal dan berisiko.

Apakah Krisis Drakor Akan Membuat Jumlah Drama Baru Semakin Sedikit?

Penurunan jumlah produksi dalam beberapa tahun terakhir menimbulkan kekhawatiran mengenai ketersediaan drama baru.

Namun, tidak tepat menyimpulkan bahwa jumlah judul akan terus menurun tanpa melihat perkembangan investasi dan strategi produksi.

Studio Mulai Menyesuaikan Strategi

Krisis drakor mendorong perusahaan produksi untuk lebih selektif menentukan proyek.

Sebagian studio dapat memilih serial dengan jumlah episode lebih pendek, mengembangkan kerja sama internasional, atau menyesuaikan skala anggaran.

Strategi tersebut berpotensi membantu mengendalikan risiko keuangan.

Namun, produksi yang lebih sedikit belum tentu berarti industri menjadi lebih sehat. Jika pengurangan proyek terus berlangsung, kesempatan bagi talenta baru dan perusahaan kecil juga dapat semakin terbatas.

Produksi Berbiaya Menengah Perlu Mendapat Ruang

Salah satu jalan keluar yang layak dipertimbangkan adalah memperkuat produksi beranggaran menengah.

Tidak semua drama membutuhkan efek visual mahal, lokasi internasional, atau pemain dengan bayaran tertinggi.

Cerita keluarga, romansa realistis, drama kehidupan, dan misteri sederhana tetap dapat menawarkan pengalaman menonton menarik.

Krisis drakor dapat menjadi momentum untuk mengevaluasi anggapan bahwa produksi yang lebih mahal selalu menghasilkan karya lebih baik.

Bagaimana Dampak Krisis Drakor bagi Penonton Indonesia?

Bagi penggemar di Indonesia, persoalan industri Korea mungkin terasa jauh dari pengalaman menonton sehari-hari.

Namun, perubahan tersebut dapat memengaruhi jenis cerita, jadwal penayangan, dan pilihan drama yang tersedia melalui layanan streaming.

Pilihan Judul Bisa Berubah

Jika stasiun televisi Korea mengurangi produksi, sebagian genre yang sebelumnya mengandalkan jadwal tayang reguler berpotensi mendapatkan ruang lebih sedikit.

Sebaliknya, platform streaming mungkin semakin memprioritaskan proyek dengan daya tarik internasional.

Perubahan tersebut dapat memengaruhi keberagaman drama yang tersedia.

Meski begitu, belum ada dasar kuat untuk menyatakan bahwa penonton Indonesia akan mengalami kekurangan tayangan Korea dalam waktu dekat.

Drama Korea Masih Memiliki Masa Depan

Krisis drakor tidak berarti industri hiburan Korea kehilangan kemampuan menghasilkan cerita berkualitas.

Korea Selatan masih memiliki penulis, sutradara, aktor, studio, dan jaringan distribusi yang berpengalaman.

Tantangan utamanya adalah memastikan keberhasilan global dapat diterjemahkan menjadi bisnis produksi yang berkelanjutan.

Bagi penonton, mendukung distribusi resmi juga membantu menjaga nilai ekonomi karya, meskipun tidak secara langsung menyelesaikan seluruh persoalan pembiayaan industri.

Di Balik Gemerlap Hallyu, Drama Korea Sedang Menentukan Masa Depannya

Krisis drakor 2026 memperlihatkan kenyataan yang tidak selalu terlihat dari layar televisi maupun aplikasi streaming.

Popularitas internasional ternyata tidak cukup untuk menjamin seluruh perusahaan produksi dapat bertahan. Kenaikan biaya, berkurangnya kemampuan investasi televisi, dan persoalan kepemilikan hak karya menciptakan tekanan yang membutuhkan solusi lebih luas.

Namun, menyatakan bahwa industri drama Korea akan segera runtuh juga terlalu berlebihan.

Permintaan terhadap konten Korea masih kuat, investasi internasional tetap menjadi bagian penting industri, dan kemampuan kreatif para pembuatnya belum menghilang.

Persoalan sebenarnya adalah bagaimana membangun sistem yang memungkinkan keuntungan dari kesuksesan global dinikmati secara lebih berkelanjutan oleh perusahaan produksi dan pekerja kreatif.

Jika perubahan tersebut berhasil dilakukan, tekanan yang muncul pada 2026 justru dapat menjadi awal pembentukan industri yang lebih sehat.

Sebaliknya, jika biaya terus meningkat sementara kesempatan produksi semakin terbatas, Korea Selatan berisiko kehilangan sebagian fondasi kreatif yang selama ini membuat dramanya dicintai dunia.

Pada akhirnya, masa depan drakor tidak hanya ditentukan oleh seberapa banyak serial yang masuk daftar trending, tetapi juga oleh kemampuan industri menjaga orang-orang yang bekerja di balik layar.

Referensi

Reuters melalui Channel News Asia — South Korean TV Drama Industry Seeks US$746 Million in Support as Output Declines (4 November 2026) https://www.channelnewsasia.com/east-asia/south-korean-tv-drama-industry-seeks-us746-million-in-support-output-declines-6520186

Korea JoongAng Daily — Despite K-Dramas’ Global Success, the Domestic Industry Is Struggling to Survive (5 November 2026) https://www.koreajoongangdaily.com/entertainment/despite-kdramas-global-success-the-domestic-industry-is-struggling-to-survive/12957382

The Korea Times — JTBC’s Financial Troubles Raise Alarm for K-Drama Industry (23 Juni 2026) https://www.koreatimes.co.kr/lifestyle/20260623/jtbcs-financial-troubles-raise-alarm-for-k-drama-industry

ContentAsia — Plot Twists: Korean Studios Are Cutting Back at Home, but Powering Ahead Abroad (26 Agustus 2025) https://www.contentasia.tv/features/plot-twists-korean-studios-are-cutting-back-home-powering-ahead-abroad-media-partners-asia

The Asia Business Daily — Appearance Fees Swallow Dramas: Broadcasters Face Deficits, Production Companies Squeezed (2026) https://view.asiae.co.kr/en/article/2026033101280162566

Korea JoongAng Daily — When Stars Fall, How Can Korean Productions Survive? (18 Februari 2026) https://www.koreajoongangdaily.com/entertainment/when-stars-fall-how-can-korean-productions-survive/12014666

Korea Creative Content Agency (KOCCA) — Lembaga Pengembangan Industri Konten Korea Selatan https://www.kocca.kr/en/main.do